സിനിമ / പ്രഫ. ഷാജി ജോസഫ്
ഫ്രഞ്ച്-ടർക്കിഷ് ചലച്ചിത്ര സംവിധായികയായ ‘ഡെനിസ് ഗാംസെ എർഗുവന്റെ’ സംവിധാന അരങ്ങേറ്റമായ മുസ്താങ് (2015) എന്ന സിനിമ, ഗ്രാമീണ തുർക്കിയിലെ അഞ്ച് അനാഥ സഹോദരിമാരുടെ കഥയാണ് പറയുന്നത്. നിഷ്‌കളങ്കതയുടെ ഒരു കഥയായി ആരംഭിക്കുന്നത് ക്രമേണ അടിച്ചമർത്തലിന്റെയും, പ്രതിരോധശേഷിയുടെയും, നിശബ്ദമായ കലാപത്തിന്റെയും ഒരു ചലനാത്മകമായ ചരിത്രമായി വികസിക്കുന്നു.
പോസ്റ്റ്-സെക്യൂലർ സംസ്‌കാരത്തിനും, മുൻകാല ആധുനികവൽക്കരണം തുർക്കിയിലേക്ക് കൊണ്ടുവന്ന പടിഞ്ഞാറിന്റെ തുറന്ന ലൈംഗികതയ്ക്കും ഇടയിൽ കുടുങ്ങിക്കിടക്കുന്ന സമൂഹത്തിൽ സ്ത്രീകളുടെ അതിരുകൾ കർശനമായി പരിമിതപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു. ഈ ഫ്രഞ്ച്-ടർക്കിഷ് നിർമ്മാണം തുർക്കിയിൽ മാത്രമല്ല, ലോകത്തിന്റെ വിവിധ ഭാഗങ്ങളിൽ
സ്ത്രീകൾക്കെതിരായ മതപരമായ അടിച്ചമർത്തലിനെ അഭിസംബോധന ചെയ്യുന്നു. തീർച്ചയായും പ്രശ്‌നം അതിർത്തികൾക്കപ്പുറത്തേക്ക് വ്യാപിക്കുന്നു.
വടക്കൻ തുർക്കിയിലെ, കരിങ്കടൽ തീരത്തുള്ള ‘ഇനെബോളു’ എന്ന ഗ്രാമത്തിൽ താമസിക്കുന്ന അഞ്ച് കൗമാരക്കാരും അനാഥരുമായ സഹോദരിമാരുടെ ബന്ധങ്ങളെയും ജീവിതങ്ങളെയും ഈ സിനിമ പര്യവേക്ഷണം ചെയ്യുന്നു. പ്രായമായ മുത്തശ്ശിയുടേയും അമ്മാവന്റെയും സംരക്ഷണത്തിലാണ് കുട്ടികൾ. വേനലവധിക്ക് സ്കൂൾ അടയ്ക്കുന്ന ദിവസം, വാനിൽ പോകുന്നതിനു പകരം നടന്ന് വീട്ടിലേക്ക് പോകാൻ സഹോദരിമാർ തീരുമാനിക്കുന്നു. വഴിയിൽ, അവർ ആൺകുട്ടികളായസഹപാഠികളോടൊപ്പം ബീച്ചിൽ കുളിച്ചുകൊണ്ട് സ്‌കൂളിലെ അവസാന ദിനം ആഘോഷിക്കുന്നു.
അവർക്ക് ഒരു നിസ്സംഗമായ സന്തോഷ നിമിഷം എന്നത് യാഥാസ്ഥിതികരായ മുതിർന്നവർ പെട്ടെന്ന് അപകീർത്തികരമായ പെരുമാറ്റമായി വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നു. ഗോസിപ്പ് പടരുന്നു, സമൂഹത്തിന്റെ സമ്മർദ്ദത്തിൽ മുത്തശ്ശി പെൺകുട്ടികളെ വീടിനുള്ളിൽ പൂട്ടിയിടുന്നു.
പുറം ലോകവുമായുള്ള മിക്കവാറും എല്ലാ ബന്ധങ്ങളും അവർക്ക് നഷ്ടപ്പെടുന്നു, അവരുടെ അമ്മാവനും മുത്തശ്ശിയും വീട്ടിലേക്ക് വരുന്ന ആളുകളും ഒഴികെ. ടെലിഫോണുകളും കമ്പ്യൂട്ടറുകളും ഒരു അലമാരയിൽ
പൂട്ടിയിരിക്കുന്നു, ജനൽ ചില്ലുകൾ പേപ്പർ ഒട്ടിച്ചു പുറംകാഴ്ചകൾ മറയ്ക്കുന്നു, ജനാലകൾക്ക് മുകളിൽ ബാറുകൾ സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നു, പെൺകുട്ടികൾ സ്വയം തിരഞ്ഞെടുത്ത വസ്ത്രങ്ങൾക്ക് വിലക്ക് വരുന്നു. മങ്ങിയതും രൂപരഹിതവുമായ വസ്ത്രങ്ങളാണ് പകരം നൽകുന്നത്. ദൈനംദിന ജീവിതം അനന്തമായ ഗാർഹിക ക്ലാസുകളായി മാറുന്നു, അതിൽ
പെൺകുട്ടികളെ ശരിയായ തുർക്കി ഭാര്യമാരാകാൻ പഠിപ്പിക്കാൻ ബന്ധു സ്ത്രീകൾ വരുന്നു. സ്‌കൂളിൽ പോകുന്നതിനുപകരം, അവർ വീട്ടിലിരുന്ന് പാചകം ചെയ്യാനും, വീട് വൃത്തിയാക്കാനും, തയ്ക്കാനും പഠിക്കണം. ഒന്നിനുപുറകെ ഒന്നായി, അറേഞ്ച്ഡ് വിവാഹങ്ങൾ ആരംഭിക്കുന്നു. ഇളയ കുട്ടി ‘ലാലെ’ കഠിനമായി നിരീക്ഷിക്കുന്നതുപോലെ വീട് ഒരു ‘ഭാര്യ ഫാക്ടറി’ ആയി മാറുന്നു.
എന്നിരുന്നാലും, ശ്വാസംമുട്ടിക്കുന്ന അന്തരീക്ഷം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, പെൺകുട്ടികൾ സൂക്ഷ്മവും ശക്തവുമായ രീതിയിൽ ചെറുത്തുനിൽക്കുന്നു.
കഥയുടെ ആഖ്യാതാവായ ലാലെ, പ്രത്യേകിച്ച് തന്റെ വിധി മുദ്രകുത്താൻ അനുവദിക്കാതിരിക്കാൻ ദൃഢനിശ്ചയം ചെയ്തിരിക്കുന്നു. ഒരു ദിവസം സഹോദരിമാർ രക്ഷപ്പെട്ട് ഒരു ഫുട്‌ബോൾ മത്സരം കാണാൻ പോകുന്നു. മുത്തശ്ശിയും വീട്ടിലെ സ്ത്രീകളും അവരെ ടെലിവിഷനിൽ കാണുന്നു. പുരുഷന്മാർക്ക് കാണാൻ കഴിയുന്നതിന് മുമ്പ്
തന്നെ ഗ്രാമത്തിലെ വൈദ്യുതി വിച്ഛേദിക്കപ്പെടുന്നു. ഇതോടെ കാര്യങ്ങൾ പുതിയ തലങ്ങളിലേക്ക് നീങ്ങുന്നു.
നിർബന്ധിത വിവാഹങ്ങളിലൂടെയും നിരന്തരമായ നിരീക്ഷണത്തിലൂടെയും പെൺകുട്ടികളുടെസ്വാതന്ത്ര്യങ്ങൾ ക്രമേണ കവർന്നെടുക്കപ്പെടുന്നു എന്നതാണ് തുടർന്നുള്ള കാര്യം. എന്നിരുന്നാലും അവരുടെ ആത്മാവ് ഒരിക്കലും പൂർണ്ണമായുംതകർന്നിട്ടില്ല. പ്രണയത്തിനായി വിവാഹം കഴിക്കാൻ സോണെ നിർബന്ധിക്കുന്നു, ‘സെൽമ’ മനസ്സില്ലാമനസ്സോടെ തന്റെ നിശ്ചയിച്ചുറപ്പിച്ച വിവാഹത്തെ അംഗീകരിക്കുന്നു, അതേസമയം ദുർബലയായ ‘എസെ’ ദാരുണമായ പ്രത്യാഘാതങ്ങളുമായി അശ്രദ്ധമായി മത്സരിക്കുന്നു. ഇളയ രണ്ടുപേരായ നൂർ, പ്രത്യേകിച്ച് ലാലെ, ഏറ്റവും കടുത്ത പ്രതിരോധക്കാരായി ഉയർന്നുവരുന്നു.
സിനിമയുടെ ചലനാത്മകമായ ക്ലൈമാക്‌സിൽ, ലാലെയും നൂറും രക്ഷപ്പെടാൻ എല്ലാം അപകടത്തിലാക്കുന്നു, ഇസ്താംബൂളിലേക്കുള്ള അവരുടെ യാത്ര മോചനത്തിന്റെ സാധ്യതയാൽ തിളങ്ങുന്നു. ലാലെയുടെ, നൂറുമായുള്ള ധീരമായ രക്ഷപ്പെടലിലേക്ക് ക്ലൈമാക്‌സ് നീങ്ങുന്നു, ചങ്ങലകൾ പൊട്ടിച്ചെറിയുന്നതിനെ സൂചിപ്പിക്കുന്ന ഒരു ധൈര്യ പ്രവൃത്തിയാണിത്. ഇസ്താംബൂളിലേക്കും ആധുനിക സ്ത്രീയുടെ സ്വാതന്ത്ര്യത്തിലേക്കുമുള്ള അവരുടെ യാത്ര, സ്വാതന്ത്ര്യജീവിതവും മറ്റൊരുവിധത്തിൽ അടിച്ചമർത്തുന്ന ആഖ്യാനത്തിന്റെ പ്രതീക്ഷാപൂർവ്വമായ പര്യവസാനമാണ്.
ദൃശ്യപരമായി, ചിത്രം ശ്രദ്ധേയമാണ്. ഛായാഗ്രാഹകൻ ഡേവിഡ് ചിസാലെറ്റ് സ്വാഭാവിക വെളിച്ചവും അടുത്ത ഫ്രെയിമുകളും ഉപയോഗിച്ച് ഒരു തടവറയുടെ ബോധം നൽകുന്നു, അതേസമയം കടലിന്റെയും റോഡുകളുടെയും വിശാലമായ ഷോട്ടുകൾ വിമോചനത്തിന്റെ ക്ഷണികമായ നിമിഷങ്ങളെ പകർത്തുന്നു. മുസ്താങ്ങിൽ താരതമ്യേന പരിചയസമ്പന്നരല്ലാത്ത
അഭിനേതാക്കളാണ് ഉള്ളത്. അഞ്ച് സഹോദരങ്ങളിൽ ഇളയവളായ ലാലെയുടെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്നാണ് കഥ പറയുന്നത്. ഗുനെസ് സെൻസോയ് (ലാലെ), ഡോഗ ഡോഗുസ്ലു (നൂർ), എലിറ്റ് ഇഷ്‌കാൻ (എസെ), തുഗ്ബ സുൻഗുറോഗ്ലു
(സെൽമ), ഇലയ്ഡ അക്‌ദോഗൻ (സോണെ) എന്നീ യുവതാരങ്ങൾ ശ്രദ്ധേയമായ ആധികാരികതയുടെ പ്രകടനങ്ങൾ അവതരിപ്പിക്കുന്നു. മുത്തശ്ശി എന്ന നിലയിൽ ‘നിഹാൽ കോൾഡാസ്’ സങ്കീർണ്ണത ചേർക്കുന്നു; അവൾ പാരമ്പര്യത്തിന്റെ ഇരയും അതിന്റെ പ്രയോഗകയുമാണ്.
സിനിമ തുർക്കി സമൂഹത്തെക്കുറിച്ചുള്ളതു മാത്രമല്ല; സംസ്‌കാരത്തിന്റെയോ ബഹുമാനത്തിന്റെയോ പേരിൽ സ്ത്രീകൾ നിയന്ത്രണങ്ങൾ നേരിടുന്നിടത്തെല്ലാം അത് സാർവത്രികമായി പ്രതിധ്വനിക്കുന്നു, സംവിധായിക ആഗോളതലത്തിൽ പ്രസക്തമായ ഒരു കൃതി സൃഷ്ടിക്കുന്നു. മികച്ച വിദേശ ഭാഷാ ചിത്രത്തിനുള്ള അക്കാദമി അവാർഡിന് നാമനിർദ്ദേശം ചെയ്യപ്പെട്ട ‘മുസ്താങ്’, അതിന്റെ കാതലായ ഭാഗത്ത്, പാരമ്പര്യത്തിനും ആധുനികതയ്ക്കും ഇടയിലുള്ള ഏറ്റുമുട്ടലിനെക്കുറിച്ചാണ് സംസാരിക്കുന്നത്. കഥ ക്രമേണ പുരുഷാധിപത്യം, അടിച്ചമർത്തൽ, യുവത്വ സ്വാതന്ത്ര്യത്തിന്റെ പ്രതിരോധശേഷി എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള ശക്തമായ വിമർശനമായി മാറുന്നു.
‘മുസ്താങ്’ ഒരു പ്രാദേശിക കഥയേക്കാൾ കൂടുതലാണ്. സംസ്‌കാരത്തിന്റെയോ ധാർമ്മികതയുടെയോ പേരിൽ സ്ത്രീകളുടെ
ശരീരങ്ങളും തിരഞ്ഞെടുപ്പുകളും നിയന്ത്രിക്കപ്പെടുന്നിടത്തെല്ലാം അതിന്റെ തീമുകൾ പ്രതിധ്വനിക്കുന്നു. സിനിമയ്ക്ക് പേരിട്ടിരിക്കുന്ന മുസ്റ്റാങ്ങുകൾ (കാട്ടുകുതിരകൾ) പോലെ വന്യവും, മെരുക്കപ്പെടാത്തതുമായ ഒന്ന് പോലെ. അനിയന്ത്രിതരും, ഉത്സാഹഭരിതരും, ഒടുവിൽ നിയന്ത്രിക്കാനാവാത്തവരും.
സമീപ വർഷങ്ങളിൽ വെള്ളിത്തിരയിൽ ഉയർന്നുവന്ന ഏറ്റവും ശക്തവും പ്രകോപനപരവും പ്രായോഗികവുമായ ആഖ്യാനങ്ങളിൽ ഒന്നായ മുസ്താങ്, വൈദഗ്ധ്യമുള്ള സംവിധാനം, യുക്തിസഹമായ എഴുത്ത്, മികച്ച പ്രകടനങ്ങൾ എന്നിവയുടെ മനോഹരമായ, സന്തുലിതമായ മിശ്രിതമാണ്. സ്ത്രീത്വത്തിന്റെ നിർഭയമായ ആഘോഷവും പുരുഷാധിപത്യത്തിന്റെയും യാഥാസ്ഥിതികതയുടെയും സമയോചിതമായ അന്വേഷണവുമായ സിനിമ
ഏറ്റവും മികച്ച സ്ത്രീപക്ഷ സിനിമകളിൽ ഒന്നാണ്.
